i. Początkowe korekty (edycja podstawy):
Przed dodaniem tekstury grunge musisz ustawić fundament za pomocą podstawowych regulacji.
1. Zaimportuj i wybierz obraz: Zaimportuj portret do Lightroom i wybierz go w bibliotece lub opracuj moduł.
2. Panel podstawowy:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność. Zazwyczaj nieco ciemniejsza lub bardziej kontrasty ekspozycja działa dobrze dla grunge.
* kontrast: Wzrastaj, aby zwiększyć cienie i atrakcje.
* Podprawy: Pociągnij najważniejsze informacje, aby odzyskać szczegóły i dodać trochę nastroju.
* Shadows: Lekko otwórz cienie, aby zapobiec pełnej czerni, szczególnie w rysach twarzy.
* białe i czarne: Dostosuj białe i czarne punkty do kontrastu. Eksperymentuj z przycinaniem trochę na obu końcach, aby uzyskać bardziej szorstki wygląd.
* Clarity: Zwiększ jasność, aby dodać definicję i ostrość, dzięki czemu tekstury są bardziej widoczne. Uważaj jednak, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że skóra będzie wyglądać ostro.
* Vibrance &Neatation: Często desaturowanie obrazu nieznacznie zwiększa efekt grunge. Zmniejsz oba, ale zacznij od wibracji, ponieważ wpływa to na mniej nasycone kolory.
3. krzywa tonowa:
* Niewielka krzywa „s” zwiększy kontrast. Możesz także eksperymentować z nieco bardziej płaskimi krzywymi (ciągnąc podświetlenia i cienie), aby uzyskać bardziej wyblakły wygląd.
ii. Dodanie elementów grunge:
Tutaj dzieje się prawdziwa magia grunge. Możesz użyć kombinacji technik.
1. ziarno:
* Jest to kluczowy element grunge. Przejdź do efektów Panel i zwiększ ziarno kwota.
* Rozmiar: Dostosuj rozmiar ziarna do swoich upodobań. Mniejsze ziarno jest bardziej subtelne, a większe ziarno jest bardziej wyraźne.
* szorstkość: Zwiększ chropowatość, aby ziarno było bardziej nierówne i zauważalne.
2. winieta:
* W efektach Panel, użyj winietting suwak, aby przyciemnić krawędzie obrazu. To przyciąga wzrok do centrum i dodaje stylu vintage.
* kwota: Wartości ujemne przyciemniają krawędzie.
* Midpoint: Dostosuj punkt środkowy, aby kontrolować obszar winiety.
* okrągłość: Zmień kształt winiety.
* Feather: Wyższa wartość pióra sprawia, że winieta łączy się płynniej.
3. nakładki tekstury (wysoce zalecane): Jest to najskuteczniejszy sposób na dodanie przekonującego grunge.
* Importuj tekstury grunge: Znajdź i pobierz faktury grunge w wysokiej rozdzielczości online (brud, zadrapania, tekstury papierowe, beton itp.). Wiele z nich jest bezpłatnych lub dostępnych w witrynach fotograficznych. Zaimportuj je do katalogu Lightroom.
* Utwórz maskę pędzla (regulacja lokalna): Wybierz narzędzie pędzla regulacyjnego (k).
* Załaduj teksturę jako pędzel: Niestety, Lightroom nie obsługuje bezpośrednio tekstur ładowania jako nakładek pędzla. Będziesz musiał użyć Photoshopa (patrz następna sekcja) * lub * Symulować to w Lightroom za pomocą kilku regulacji.
* alternatywa 1 (symulacja tekstury za pomocą regulacji pędzla):
* Niższa przejrzystość:-10 do -30, aby zacierać obszar
* Niższa ostrość:-10 do -30, aby jeszcze bardziej zacierać obszar
* Dodaj hałas:Ilość:5 do 15, Rozmiar:Mały, chropowatość:Wysoka. To tworzy „fałszywą” teksturę i nie jest idealna, ale jest to realna opcja.
* Ekspozycja:dostosuj nieco ciemniejszy, aby tekstura była bardziej wyraźna (lub lżejsza, w zależności od pożądanego efektu).
* Kontrast:Zwiększ lub zmniejsz w zależności od tekstury, którą chcesz utworzyć.
* Vibrans:zwykle nieco zmniejszaj tutaj nieco wibrację
* Nasycenie:Zmniejsz nasycenie, często dość dość.
* Pomaluj na obszarach, w których chcesz fakturę grunge, jeden skok pędzel na raz, budując efekt. Zmień rozmiar pędzla, przepływ i gęstość.
* Alternative 2 (importowanie tekstury jako PNG i za pomocą transformacji):
* Konwertuj teksturę na czarno -biały obraz PNG z przezroczystością (w Photoshopie lub podobnym programie). Upewnij się, że tło jest przezroczyste.
* Zaimportuj PNG do Lightroom.
* Dodaj go do obrazu jako regulację lokalną - „Importuj jako ustawienie pędzla regulacyjnego”. To jest obejście.
* Nałóż nowy pędzel. Dostosuj rozmiar i lokalizację pędzla, aby pokryć pożądany obszar obrazu.
* Ustawienia pędzla:
* Flow: Dostosuj przepływ, aby kontrolować intensywność efektu. Zacznij od niskiego przepływu (około 10-20%) i stopniowo gromadzi się.
* gęstość: Dostosuj gęstość do kontrolowania krycia efektu.
* Feather: Użyj miękkiego pióra, aby połączyć krawędzie skoku pędzla.
* Docelowa aplikacja: Skoncentruj się na obszarach, w których naturalnie pojawiłby się grunge (krawędzie, narożniki, cienie itp.). Unikaj przesadzania skóry, aby zachować nieco realistyczny wygląd.
* wiele pociągnięć pędzla: Użyj wielu pociągnięć pędzla o różnych ustawieniach, aby stworzyć bardziej naturalną i złożoną teksturę.
4. Filtr promieniowy (opcjonalnie):
* Użyj narzędzia filtra promieniowego (Shift+M), aby utworzyć maski okrągłe lub eliptyczne.
* ciemne krawędzie: Utwórz filtr promieniowy wokół obiektu, odwróć go (aby wpływa na obszary * na zewnątrz * przedmiotu) i obniż ekspozycję, kontrast i przejrzystość, aby jeszcze bardziej przyciemnić krawędzie. To dodaje większego skupienia tematu.
* Podkreśl temat: I odwrotnie, możesz utworzyć filtr promieniowy * nad * obiektem i nieznacznie zwiększyć ekspozycję, aby je rozjaśnić.
5. Filtr stopniowany (opcjonalnie):
* Użyj narzędzia filtra stopniowego (M), aby utworzyć gradienty liniowe.
* Darken Top/Bottom: Użyj filtra stopniowego, aby przyciemnić górną lub dolną część obrazu, aby dodać więcej nastroju i dramatu.
iii. Gradowanie kolorów:
Ocenianie kolorów ma kluczowe znaczenie dla sfinalizowania wyglądu grunge.
1. podzielone tonowanie:
* Przejdź do podzielonego tonowania płyta.
* Podprawy: Dodaj subtelny kolor do wyświetleń. Ciepłe tony (żółcie, pomarańcze) lub chłodne tony (blues, cyans) mogą działać dobrze. Eksperyment, aby znaleźć to, co lubisz. Użyj niskiej wartości nasycenia (około 5-10%).
* Shadows: Dodaj uzupełniający kolor do cieni. Jeśli używałeś ciepłych tonów w najważniejszych elementach, wypróbuj fajne tony w cieniu i odwrotnie. Ponownie użyj niskiej wartości nasycenia.
* Balance: Dostosuj suwak równowagi, aby zmienić nacisk na kolor między podświetleniami i cieniami.
2. Kalibracja:
* Kalibracja kamery Panel może być przydatny do subtelnie dostosowywania kolorów.
* czerwony, zielony i niebieski podstawa: Dostosuj te suwaki, aby dopracować ogólny kolor kolorów i dodać unikalne odlewki. Eksperymentuj z małymi korektami.
3. HSL/Color Panel:
* Ten panel umożliwia dostosowanie odcienia, nasycenia i luminancji poszczególnych kolorów.
* desaturate: Możesz dalej desaturować niektóre kolory (zwłaszcza czerwone i żółte), aby zmniejszyć odcienie skóry i zwiększyć wygląd grunge.
* Dostosuj luminancję: Dostosuj luminancję kolorów, aby były jaśniejsze lub ciemniejsze. Może to być przydatne do kontrolowania odcieni skóry i wyróżnienia niektórych obszarów.
iv. Udoskonalenie Photoshopa (dla zaawansowanej teksturowania):
Jeśli chcesz jeszcze większą kontrolę nad nakładkami tekstury, rozważ użycie Photoshopa:
1. Otwórz w Photoshopie: Kliknij prawym przyciskiem myszy zdjęcie w Lightroom i wybierz „Edytuj w Adobe Photoshop”.
2. Warstwowe tekstury:
* Umieść swoje tekstury grunge jako osobne warstwy nad warstwą portretową.
* Tryby mieszania: Eksperymentuj z różnymi trybami mieszania (pomnóż, nakładkę, miękkie światło, twarde światło, ekran itp.), Aby połączyć tekstury z portretem. Pomnóż często działa dobrze dla ciemnych tekstur.
* krycie: Dostosuj krycie warstw tekstury, aby kontrolować ich intensywność.
* Maski do przycinania: Użyj masek przycinania, aby zastosować tekstury tylko do niektórych obszarów obrazu (np. Utwórz maskę przycinającą, aby zastosować teksturę tylko do cieni).
* Maski warstwy: Dodaj maski warstw, aby selektywnie ukryć lub ujawnić części warstw tekstury. Użyj miękkiego pędzla z niskim przepływem, aby pomalować maskę warstwy i utwórz subtelne przejścia.
3. Znaczek szczotki/klonów: Użyj tych narzędzi, aby usunąć wszelkie rozpraszające elementy z tekstur lub, aby je płynniej mieszać.
4. Smart Sharsen: Nieco wyostrz obraz na końcu, aby wzmocnić tekstury. Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać, ponieważ może tworzyć niechciane artefakty.
5. Zapisz i wróć do Lightroom: Zapisz obraz (Photoshop automatycznie utworzy plik TIFF lub PSD i zaimportuje go z powrotem do Lightroom).
v. Kluczowe rozważania i wskazówki:
* subtelność jest kluczowa: Nie przesadzaj z efektem grunge. Subtelny efekt grunge wygląda bardziej naturalnie i wiarygodnie.
* Użyj tekstur o wysokiej rozdzielczości: Tekstury o wysokiej rozdzielczości będą wyglądać ostrzej i bardziej szczegółowo.
* Uzupełniające się tekstury: Wybierz tekstury, które uzupełniają temat i ogólny nastrój portretu. Rustykalne tekstury drewna mogą działać dobrze w przypadku portretu pobieranego na zewnątrz, podczas gdy metalowe tekstury mogą lepiej nadawać się do scenerii przemysłowej.
* Skoncentruj się na historii: Efekt grunge powinien ulepszyć historię, którą próbujesz opowiedzieć za pomocą swojego portretu.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego obrazu.
* Rozważ temat: Nie każdy portret korzysta z efektu grunge. Najlepiej nadaje się do portretów, które mają pewien nastrój lub postać. Na przykład portret dziecka uśmiechającego się prawdopodobnie nie skorzystałby z ostrej aplikacji grunge.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz tworzyć oszałamiające portrety grunge w Lightroom, które są pełne charakteru charakteru i wizualnego. Pamiętaj, aby zawsze priorytetowo traktować temat i historię, którą próbujesz opowiedzieć za pomocą swoich zdjęć. Powodzenia!