i. Planowanie i przygotowanie:
* Scouting Lokalizacja:
* Pomyśl poza oczywistymi punktami orientacyjnymi: Podczas gdy kultowe plamy są fajne, poszukaj mniej zatłoczonych obszarów z interesującą architekturą, teksturami lub źródłami światła.
* Rozważ ulice, przejścia podziemne, mosty i parki: Mogą one oferować unikalne perspektywy i kieszenie światła.
* Szukaj źródeł światła: Lights, neonowe znaki, reflektory samochodowe, okna sklepowe, a nawet księżyc mogą być twoim przyjacielem.
* bezpieczeństwo najpierw: Unikaj słabo oświetlonych lub niebezpiecznych obszarów, zwłaszcza jeśli strzelaj sam. Przyprowadź przyjaciela, powiedz komuś swoje plany i bądź świadomy swojego otoczenia.
* Gear:
* kamera: DSLR, aparat bezlusterkowy, a nawet dobry smartfon z ręcznym elementem sterowania.
* obiektyw:
* Szybka obiektyw (f/2.8 lub szerszy): Kluczowe dla niskiego światła. Obiektyw pierwotny 35 mm, 50 mm lub 85 mm to doskonały wybór portretów.
* Zoom obiektyw: Zapewnia elastyczność dla różnych kompozycji (np. 24-70 mm, 70-200 mm).
* statyw: Niezbędne do ostrych obrazów przy powolnych czasach otwarcia migawki.
* zewnętrzny flash (opcjonalnie): Może być używany do wypełnienia światła lub kreatywnych efektów. Jeśli używasz lampy błyskowej, rozważ modyfikator taki jak softbox lub dyfuzor, aby zmiękczyć światło.
* reflector (opcjonalnie): Odskoczyć światło otoczenia na temat.
* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Aby zminimalizować koktajl aparatu.
* dodatkowe baterie/zasilanie: Nocne pędy mogą być długie.
* Model/tematy:
* Przekaż swoją wizję: Omów nastrój, styl i pozycje, o których masz na myśli.
* Rozważ garderobę i makijaż: Ciemniejsze lub jaśniejsze kolory mogą wyskoczyć na nocnym tle.
* bądź szanowany i współpracujący: Ich komfort i kreatywność są kluczowe.
ii. Ustawienia i techniki aparatu:
* Tryb fotografowania: Podręcznik (m) lub priorytet apertury (av/a)
* apertura:
* szeroka apertura (np. f/1.8, f/2.8): Tworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując podmiot. Świetne dla marzycielskiego, romantycznego charakteru.
* węższa apertura (np. f/5.6, f/8): Utrzymuje więcej sceny, pokazując więcej tła miasta.
* Sprawa migawki:
* dłuższe czasy otwarcia migawki (np. 1/30s, 1/15, a nawet dłuższe): Wymaga statywu, aby uniknąć rozmycia. Może uchwycić ruch świateł miejskich lub stworzyć marzycielski efekt.
* Szybsze czasy otwarcia migawki (np. 1/60s, 1/125s): Konieczne podczas strzelania do ręcznych lub z poruszającym się przedmiotem. Może wymagać wyższego ISO.
* ISO:
* Zachowaj jak najniższe: Aby zminimalizować hałas. Zacznij od ISO 100 lub 200 i zwiększaj tylko w razie potrzeby.
* Nie bój się iść wyżej: Nowoczesne kamery obsługują wysokie ISO lepiej niż kiedykolwiek. Eksperymentuj i znajdź równowagę między jasnością a hałasem.
* Bilans biały:
* Auto White Balance (AWB): Może działać w niektórych sytuacjach, ale może przynieść nieprzewidywalne wyniki.
* Custom White Balance: Użyj szarej karty lub ustaw bilans biały w oparciu o dominujące źródło światła (np. Tungsten dla świateł ulicznych).
* strzelaj w surowym: Daje to największą elastyczność w dostosowaniu równowagi białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Focusing:
* Ręczne skupienie: Często konieczne w słabym świetle. Użyj Focus Pasowanie (jeśli ma go aparat), aby zapewnić ostrość.
* autofocus: W przypadku korzystania z Autofocus spróbuj użyć środkowego punktu ostrości, a następnie ponownie komponowanie.
iii. Kreatywne oświetlenie i kompozycja:
* Przyjmuj światło otoczenia:
* Streetlights: Ustaw swój temat, aby światło uliczne oświetlają twarz lub tworzy ciekawe cienie.
* Neon znaki: Używaj neonowych znaków jako kolorowych tła lub, aby rzucić unikalny blask na swój temat.
* Wyświetla okno: Światło z okien sklepu może stworzyć dramatyczny efekt.
* reflektory samochodowe: Uchwyć smugi światła z przejeżdżających samochodów.
* Użyj kreatywnego flash (jeśli używasz):
* Flash off-camera: Umieść lampę błyskową na bok lub za przedmiotem, aby uzyskać dramatyczne oświetlenie.
* wypełnij flash: Subtelnie rozjaśnia cienie o niskiej mocy lampy błyskowej.
* Filtry żelowe: Dodaj kolor do lampy błyskowej, aby uzyskać kreatywny efekt.
* Eksperymentuj ze składem:
* Zasada trzeciego: Klasyczna technika kompozycji.
* wiodące linie: Użyj linii w mieście (drogi, budynki), aby przyciągnąć oko widza do tematu.
* Symetria: Poszukaj symetrycznych kompozycji w architekturze.
* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (łuki, drzwi), aby oprawić temat.
* kąty: Spróbuj strzelać z niskiego lub wysokiego kąta dla innej perspektywy.
* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni wokół obiektu, aby stworzyć poczucie izolacji lub dramatu.
iv. Processing:
* strzelaj w surowym: Zapewnia największą elastyczność w przetwarzaniu po przecenianiu.
* Podstawowe korekty: Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie i bilans biały.
* Redukcja szumu: Zastosuj ostrożnie redukcję hałasu, aby zminimalizować hałas bez poświęcania szczegółów.
* wyostrzenie: Dodaj odrobinę wyostrzenia, aby wydać szczegóły.
* Gradowanie kolorów: Eksperymentuj z różnymi technikami oceniania kolorów, aby stworzyć określony nastrój lub styl. Możesz podkreślić fajne bluesa i fioletowe, aby uzyskać klasyczny wygląd lub ciepłe tony, aby uzyskać bardziej filmowy charakter.
* selektywne korekty: Użyj lokalnych narzędzi regulacji, aby selektywnie rozjaśniać lub przyciemniać obszary, dostosować kolory lub dodać kontrast.
v. Kluczowe elementy unikalnego portretu:
* historia: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć z portretem. Jaki jest nastrój? Jaka jest osobowość podmiotu?
* Autentyczność: Uchwyć prawdziwe emocje i osobowość. Unikaj nadmiernie pozyskiwanych lub wystawianych strzałów.
* Nieoczekiwane elementy: Włącz nieoczekiwane elementy w scenie (np. Deszcz, mgła, graffiti, interesujące postacie).
* ruch: Uchwyć rozmycie ruchu, aby dodać dynamiczny element do portretu.
* Kontrast koloru: Wykorzystaj kontrast między światłami miasta a cieniami, aby stworzyć uderzający wizualnie obraz.
* Związek podmiotu z miastem: W jaki sposób temat wchodzi w interakcje ze środowiskiem miasta? Czy idą ulicami, opierając się o budynek lub patrzą na panoramę?
Przykładowe pomysły na początek:
* Rainy Night Reflection: Uchwyć temat odzwierciedlony w kałuży na ulicy z deszczem, z rozmytymi światłami miasta.
* Neon Glow: Udaj obiekt przed żywym neonowym znakiem, używając światła do oświetlania twarzy i stwórz kolorowego blasku.
* Urban Silhouette: Uchwyć swój temat jako sylwetkę przeciwko jasno oświetlonej panoramie miasta.
* Motion Blur: Użyj powolnego czasu otwarcia migawki, aby uchwycić rozmycie ruchu przejeżdżających samochodów, podczas gdy twój przedmiot stoi na pierwszym planie.
* Graffiti Art: Udaj swój temat przed kolorową ścianą graffiti, wykorzystując dzieło jako tło, aby wyrazić swoją osobowość.
* Nighttime Architecture: Użyj linii i kształtów architektury miasta, aby oprawić temat i stwórz poczucie skali.
Łącząc te elementy techniczne i kreatywne, możesz w nocy tworzyć naprawdę wyjątkowe i urzekające portrety w mieście. Pamiętaj, aby eksperymentować, dobrze się bawić i pozwól Twojej kreatywności cię poprowadzić!