Zrozumienie panelu HSL
Panel HSL jest podzielony na trzy sekcje, z których każda kontroluje inny aspekt koloru:
* hue: Określa sam kolor (np. Przesuwając niebieski na cyjan lub pomarańczowy na żółty).
* Nasycenie: Kontroluje intensywność lub czystość koloru (np. Bluesa bardziej żywa lub wycisza zieleń).
* Luminance: Dostosowuje jasność lub ciemność koloru (np. Rozjaśniając żółcie w zachodzie lub przyciemniając bluesa na niebie).
Każda z tych sekcji zawiera suwaki dla ośmiu podstawowych kolorów:
* Czerwony
* Pomarańczowy
* Żółty
* Zielony
* Aqua
* Niebieski
* Fioletowy
* Magenta
Kroki korzystania z panelu HSL w fotografii krajobrazowej
1. Oceń swój obraz:
* Zidentyfikuj dominujące kolory: Przyjrzyj się swoim zdjęciem krajobrazu. Jakie kolory wyróżniają się? Jakie kolory są ważne dla sceny? Pomoże to ustalić priorytety, które suwaki do dostosowania. Wspólne kolory krajobrazu obejmują:
* Sky: Blues, Aquas, Purples (szczególnie o Sunrise/Sunset)
* liście: Zieloni, żółcie, pomarańcze
* woda: Blues, Aquas, Zieloni
* Ground/Rocks: Brąz, pomarańcze, żółcie
* Sulsets/Sunrises: Pomarańcze, żółcie
* Zidentyfikuj obszary problemowe: Czy są jakieś kolory, które wyglądają nienaturalnie, rozpraszające lub pozbawione wibracji? Czy niektóre kolory są zbyt jasne czy zbyt ciemne?
2. Zacznij od odcienia:
* Subtelne korekty są kluczowe: Korekty odcienia mogą drastycznie zmienić wygląd obrazu, więc zacznij od małych przyrostów.
* Prawidłowe odlewy kolorów: Jeśli masz ogólną obsadę kolorów (np. Zbyt dużo zielonego na zdjęciu), możesz dostosować odcień odpowiednich kolorów, aby go zneutralizować.
* stwórz unikalne wyglądzie: Możesz subtelnie przesuwać odcienie, aby stworzyć bardziej artystyczny lub stylizowany wygląd. Na przykład lekko zmieniające bluesa na niebie w kierunku bardziej cyjanowego koloru może nadać fajny, eteryczny charakter.
Przykłady:
* blues: Przesuń bluesa w kierunku Aqua, aby stworzyć bardziej turkusową wodę lub niebo. Przesuń się w kierunku Purple, aby uzyskać głębszy, bogatszy niebieski.
* Zieloni: Zmień zielenie w kierunku żółtego, aby uzyskać bardziej żywy, letni wygląd. Przejdź w kierunku Aqua, aby uzyskać chłodniejszy, bardziej stonowany ton.
* Yellows: Przesuń żółcie w kierunku pomarańczowego, aby uzyskać cieplejszy zachód słońca lub złotą godzinę.
3. Dostosuj nasycenie:
* kontrola intensywność kolorów: Tutaj możesz sprawić, by kolory je wyskoczyły lub stonują.
* Zwiększ kolory kluczowe: Zwiększ nasycenie kolorów, które chcesz podkreślić (np. W żywych odcieniach w słońcu lub bujnych zieleniach lasu).
* Zmniejsz rozpraszające kolory: Zmniejsz nasycenie kolorów, które zwracają zbyt dużą uwagę od głównego podmiotu (np. Zbyt jasny kawałek trawy).
* Unikaj nadmiernego nasycenia: Uważaj, aby nie przesyłać obrazu, ponieważ może to prowadzić do nienaturalnych i jaskrawych rezultatów. Poszukaj opasek lub artefaktów kolorowych na obrazie.
Przykłady:
* Zwiększ nasycenie pomarańczy i żółci w zachodzie.
* Zmniejsz nasycenie zieleni na łące, aby dzikie kwiaty wyróżniają się bardziej.
* Zwiększ nasycenie bluesa w jeziorze, aby było bardziej zachęcające.
4. udoskonalenie luminancji:
* Kontroluj jasność: Użyj suwaków opraw, aby dostosować jasność poszczególnych kolorów.
* Dodaj głębokość i wymiar: Zaciemnienie niektórych kolorów może powodować głębokość i cień, a rozjaśnienie innych może podkreślić określone obszary.
* Podświetlenia równowagi i cienie: Możesz użyć suwaków Luminance, aby zrównoważyć jasność różnych kolorów w scenie, zapewniając, że żaden pojedynczy kolor nie przytłacza obrazu.
* Unikaj przycinania: Uważaj na przycinanie (gdzie atrakcje stają się czyste białe lub cienie, stają się czyste czarne) podczas regulacji luminancji.
Przykłady:
* zaciemnij niebieski na niebie, aby stworzyć bardziej dramatyczny wygląd.
* Rozjaśnij żółcienie na pierwszym planie, aby narysować oko widza.
* ciemne zielenie w lesie, aby dodać głębi i stworzyć bardziej nastrojową atmosferę.
5. Użyj ukierunkowanego narzędzia regulacji (TAT):
* Bezpośrednio próbki kolorów: Lightroom ma „ukierunkowane narzędzie regulacyjne” (TAT) w panelu HSL/Color. Kliknij ikonę TAT (okrąg z kropką) obok odcienia, nasycenia lub luminancji.
* kliknij i przeciągnij: Kliknij kolor na obrazie, który chcesz dostosować, a następnie przeciągnij w górę lub w dół, aby zwiększyć lub zmniejszyć odpowiednią wartość HSL. To narzędzie jest bardzo intuicyjne w celu ukierunkowania określonych obszarów.
6. iteruj i przeglądaj:
* Małe zmiany, duży wpływ: Pamiętaj, że nawet małe korekty w panelu HSL mogą mieć znaczący wpływ na ogólny wygląd obrazu.
* powiększ i wychodzisz: Powiększ, aby sprawdzić artefakty lub nienaturalne przejścia kolorów, i pomniejsz, aby ocenić ogólny wpływ twoich korekt.
* Użyj przed i po: Przełącz widok „przed/po” w Lightroom, aby porównać swój oryginalny obraz z edytowaną wersją. Może to pomóc w zidentyfikowaniu obszarów, w których mogłeś posunąć się za daleko.
* niech usiądź: Czasami pomaga odejść od edycji na chwilę i wrócić świeżymi oczami. Możesz zauważyć rzeczy, których wcześniej nie widziałeś.
Wskazówki dotyczące określonych scenariuszy krajobrazu:
* Sulsets/Sunrises: Skoncentruj się na dostosowaniu czerwieni, pomarańczy i żółci, aby zwiększyć ciepło i żywność nieba. Obniżenie luminancji na bluesie i cyansach może dodatkowo zwiększyć ciepło.
* Lasy/zieleń: Eksperymentuj z dostosowaniem zieleni i żółci, aby stworzyć bardziej bujny lub stonowany wygląd. Subtelnie zmieniający się odcień zieleni i żółci może albo stworzyć bardziej letnie żywe wrażenie, albo chłodniejszy, bardziej omszał.
* woda/ocean: Dostosuj bluesa i aquas, aby kontrolować kolor i nastrój wody. Obniżenie luminancji wody może sprawić, że wydaje się głębsza i ciemniejsza.
* Śnieżne krajobrazy: Uważaj na dodanie nasycenia do białych. Niewielkie regulacje niebieskich i fioletowych odcieni mogą dać subtelny chłodny odcień śniegu.
Ogólne najlepsze praktyki:
* Zacznij od globalnych korekt najpierw: Przed zanurzeniem się w panelu HSL dokonaj podstawowych regulacji ekspozycji, kontrastu, atrakcji, cieni, białych i czarnych.
* Użyj panelu HSL do dopracowania: Panel HSL jest najlepiej używany do dokonywania selektywnych regulacji kolorów po ustaleniu ogólnego tonu i równowagi obrazu.
* Nie bój się eksperymentować: Panel HSL oferuje wiele kreatywnych możliwości, więc nie bój się wypróbować różnych rzeczy i zobaczyć, co działa najlepiej dla twoich zdjęć.
* konsystencja jest kluczowa: Dąż do spójnej palety kolorów na swoich obrazach, zwłaszcza jeśli budujesz portfolio.
* Rozważ teorię kolorów: Uczenie się podstawowych zasad teorii kolorów (np. Kolory uzupełniające, analogiczne kolory) może pomóc w podejmowaniu bardziej świadomych decyzji dotyczących regulacji kolorów.
Podsumowując, panel HSL jest potężnym i wszechstronnym narzędziem do ulepszania kolorów na zdjęciach krajobrazu. Zrozumienie zasad odcienia, nasycenia i luminancji oraz praktykując z różnymi technikami, możesz użyć panelu HSL, aby stworzyć oszałamiające i wpływowe obrazy krajobrazowe.