1. Zacznij od odpowiednio odsłoniętego obrazu podstawowego:
* Dobre oświetlenie ma kluczowe znaczenie. Im lepszy punkt wyjścia, tym lepszy wynik końcowy. Idealnie chcesz miękkie, rozproszone oświetlenie.
2. Ustawienia panelu podstawowego:
* Ekspozycja: Dostosuj się, aby osiągnąć dobrą ogólną jasność. Nie przeglądaj. Niewielka guz może być w porządku, jeśli początkowy obraz jest nieco niedoświetlony, ale skup się na zachowaniu najważniejszych atrakcji.
* kontrast: Zmniejsz to. Rdzeń miękkiego portretu jest obniżenie kontrastu. Cel wartości od -15 do -40. Niższy kontrast pomaga mieszać atrakcje i cienie, tworząc bardziej miękki wygląd.
* Podprawy: Zmniejsz je nieznacznie (-5 do -15). Pomaga to zachować szczegóły w najjaśniejszych obszarach obrazu, uniemożliwiając im wysadzenie w powietrze.
* Shadows: Zwiększ te nieznacznie (+5 do +15). Otwiera to cienie i ujawnia więcej szczegółów w ciemniejszych obszarach, przyczyniając się do ogólnej miękkości.
* białe: Dostosuj ostrożnie. Jeśli obraz jest już jasny, nieznacznie zmniejsz. Jeśli jest niedoświetlony, nieznacznie zwiększ. Użyj histogramu jako przewodnika, aby uniknąć przycinania.
* czarne: Dostosuj ostrożnie. Podobnie jak białe, kontroluje to najciemniejsze tony. Niewielki wzrost może czasami pomóc w miękkim wyglądzie, ale uważaj, aby obraz wyglądał błoto.
3. Krzywa tonowa:
* krzywa punktowa (lub krzywa regionu): Tutaj stworzysz krzywą „s”, ale bardzo * delikatną *.
* Lower Shadows: Nieco podnieś dolną część krzywej (dolny po lewej). To rozjaśnia cienie i dodaje miękkiego, marzycielskiego charakteru.
* Midtones: Delikatnie podnieś środkowe pary. To rozjaśnia ogólny obraz i dodatkowo łagodzi kontrast.
* Podprawy: Nieco opuść najważniejsze informacje (po prawej górnej). To uniemożliwia im zbyt surowe.
* krzywa kanału: Jeśli czujesz się komfortowo, możesz również subtelnie dostosować kanały czerwone, zielone i niebieskie. Dodanie bardzo niewielkiej krzywej „S” do każdego kanału może poprawić kolory w przyjemny sposób. Uważaj, aby go nie przesadzić.
4. HSL/Kolor Panel:
* hue: Subtelnie dostosuj odcienie skóry (pomarańczowy i czerwony). Zwykle lekko zmieniając odcień pomarańczy w kierunku czerwieni może sprawić, że skóra będzie wyglądać zdrowsza. Bądź bardzo subtelny.
* Nasycenie: Zmniejsz nasycenie, szczególnie w pomarańczowym i czerwonym, aby zmiękczyć odcienie skóry i zmniejszyć zaczerwienienie. Zwykle wystarczy wartość od -5 do -15.
* Luminance: Zwiększ luminancję tonów skóry (pomarańczowy i czerwony). To rozjaśnia skórę i przyczynia się do miękkiego, świecącego efektu. Wartość +5 do +15 jest zazwyczaj wystarczająca.
5. Panel detali:
* wyostrzenie: Znacznie zmniejszyć suwak ilości. Miękki obraz jest kluczem do miękkiego portretu. Wypróbuj wartość od 10 do 30 (a nawet mniej). Możesz także rozważyć zmniejszenie promienia i nieco zwiększenie szczegółów, w zależności od obrazu.
* Redukcja szumu: To jest kluczowe. Zwiększ suwak redukcji szumów luminancji. Wartość od 10 do 30 (lub jeszcze więcej) może pomóc wygładzić skórę i zmniejszyć niechcianą teksturę. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to sprawić, że obraz wyglądał zbyt plastycznie. Redukcję szumu koloru można również nieznacznie zwiększyć.
6. Panel efektów:
* Vignetting: Bardzo niewielka pozytywna winieta może czasami pomóc zwrócić uwagę na temat. Użyj * kwoty * suwak oszczędnie (np. +5 do +10). To rozjaśni zakątki. Negatywna winieta na ogół nie jest pożądana dla miękkich portretów, ponieważ ciemnieje i ma tendencję do dodawania dramatu niż miękkości.
* ziarno: Dodanie niewielkiej ilości ziarna (2-5) może czasem nadać subtelny wygląd przypominający film, ale jest to opcjonalne i zależy od osobistych preferencji.
7. Panel kalibracji (opcjonalnie):
* czerwony, zielony, niebieskie podstawowe: Eksperymentowanie z tymi suwakami może subtelnie zmienić ogólną odlew obrazu obrazu. Małe regulacje mogą czasem zwiększyć odcienie skóry lub stworzyć przyjemniejszy wygląd. Jednak bądź ostrożny, ponieważ przesadzanie może prowadzić do nienaturalnych rezultatów.
Ważne rozważania i wskazówki:
* Eksperymenty jest kluczowe: Dokładne ustawienia będą się różnić w zależności od oryginalnego obrazu. Nie bój się eksperymentować i poprawić ustawienia, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* Użyj pędzla do selektywnych regulacji: Szczotka regulacji to twój przyjaciel! Użyj go, aby selektywnie zmiękczyć skórę, rozjaśnić oczy lub unikać i spalić określone obszary. Powszechne regulacje pędzla obejmują:
* miękka skóra: Zmniejsz jasność, ostrość i zwiększ redukcję hałasu skóry.
* rozjaśnij oczy: Zwiększ ekspozycję i nieznacznie kontrastuj na oczach.
* Unikaj nadmiernego przetwarzania: Celem jest miękki, naturalny wygląd, a nie mocno przetworzony obraz.
* start subtelny: Dokonaj małych korekt i stopniowo buduj efekt. Łatwiej jest dodać więcej niż zabrać.
* Zapisz swój ustawienie wstępne: Gdy jesteś zadowolony z wyników, zapisz ustawienia jako ustawienie użytkownika. Aby to zrobić, przejdź do panelu wstępnego (zwykle po lewej), kliknij ikonę „+” i wybierz „Utwórz ustawienie wstępne”. Nazwij swoje ustawienie czegoś opisowego, na przykład „Soft Portrait LR4”.
Przykład Ustawienia początkowe (dostosuj je na podstawie obrazu):
* Ekspozycja:+0.15
* Kontrast:-30
* Najważniejsze informacje:-10
* Cienie:+10
* Białka:+5
* Czarni:-5
* Krzywa tonowa:delikatna S-Curve
* Nasycenie pomarańczowe:-10
* Orange Luminance:+10
* Wyostrzenie:kwota 20, promień 1.0, szczegół 25
* Redukcja szumu luminancji:20
Podsumowanie przepływu pracy:
1. Zaimportuj swój obraz do Lightroom.
2. Dostosuj ustawienia panelu podstawowego (ekspozycja, kontrast, podświetlenia, cienie, białe, czarne).
3. Dostosuj krzywą tonową, aby uzyskać bardziej miękki wygląd.
4. Dostosuj panel HSL/kolor dla odcieni skóry.
5. Zmniejsz wyostrzanie i zwiększ redukcję szumów w panelu szczegółów.
6. Eksperymentuj z panelem efektów dla subtelnej winiety (opcjonalnie).
7. Rozważ subtelne korekty w panelu kalibracji (opcjonalnie).
8. Użyj pędzla regulacyjnego do zlokalizowanych regulacji (zmiękczenie skóry, rozjaśnienie oczu).
9. Zapisz swoje ustawienia jako wstępne.
Podążając za tymi krokami, możesz stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4, które konsekwentnie zapewnią piękne, pochlebne wyniki. Pamiętaj, aby dostosować ustawienia do każdego obrazu. Powodzenia!